Hogans hjältes oceremoniella final kommer från eran före tv -slutspel

FörbiNoel murray 4/4/13 12:00 Kommentarer (377)

Under sex år - längre än det amerikanska engagemanget i andra världskriget - fångarna i Hogans hjältar ' Luftwaffe Stalag 13 bekämpade nazisterna djupt inne i fiendens territorium. De saboterade stora operationer, matade intelligens till de allierades ledning, erbjöd hjälp till motståndet och gjorde sitt bästa för att göra deras fångares liv stegvis mer irriterande, dag för dag. Sedan var deras jobb gjort, oseriöst. När sitcom MOSA slutade, det lindades med ett evenemang på två och en halv timme, följt av en rekordstor publik som ställde in för att se hur män och kvinnor i 4077: e hanterade slutet av Koreakriget. När Hogans hjältar slutade, det tog bara slut. Ingen final. Ingen stängning. Ingen inbjudan till fans att se männen i Stalag 13 folja tyskarna en sista gång.

Annons

Den 4 april 1971 sändes CBS Rockets Or Romance, a Hogans hjältar avsnitt så ovanligt att Brenda Scott Royces bok Hogans hjältar: Bakom kulisserna på Stalag 13! uppskattar att dess grundläggande tomt hade använts 11 gånger tidigare. Överste Bob Hogan (spelad av Bob Crane) får besked om att tyskarna sätter in ett nytt hemligt vapen som kan hjälpa till att vinna kriget, och han och hans andra krigsfångar - en eklektisk grupp flygblad från olika allierade flygstyrkor - kämpar för att distrahera och lura lägrets kommandant, överste Klink (Werner Klemperer), och hans högra hand, Sgt. Schultz (John Banner), tills vapnen kan avväpnas. Allt bara en annan dag på kontoret.



Rockets Or Romance var inte ens det sista avsnittet som filmades för Hogans hjältar 'Sjätte säsongen. I överensstämmelse med hur TV gjordes vid den tiden var Rockets Or Romance ett av ett antal avsnitt som skrevs och spelades in som en del av den vanliga produktionscykeln, sedan planerade för sändning efter att de låg i burken. Eftersom Hogans hjältar inte serierades, kunde avsnitt köras i vilken ordning som helst, så producenterna och nätverket bestämde senare vilket avslutat avsnitt som skulle göra den starkaste säsongen premiär och skulle placera resten efter årstiden, förväntad publik och andra i stort sett praktiska skäl. Mest troligt har ingen på vare sig nätverksnivå eller från teamet på Bing Crosby ions funderat mycket över om Rockets Or Romance skulle vara det bästa sättet att ta farväl av Hogans hjältar .

Gilmore Girls säsong 5 avsnitt 21

Inte för att producenterna och skådespelarna inte var medvetna om att deras tid var slut. I Royces bok citeras flera personer som arbetade med serien att BCP var ivriga att sälja Hogans hjältar till syndikering, vilket på den tiden inte hände medan en serie fortfarande kördes. År 1971 var CBS också i färd med att ändra sin image,avbryter sina cornier -programoch ersätta dem med mer sofistikerad biljettpris. Under sin sista säsong, Hogans hjältar sändes på söndagskvällar, direkt efter Lassie och precis innan Ed Sullivan Show och Glen Campbell Goodtime Hour - alla reliker från en tidigare ålder. Men under det året debuterade också CBS Mary Tyler Moore Show och Alla i familjen . Ett år efter Hogans hjältar ställdes in, Bob Newhart Show gick med i lineupen, tillsammans med MOSA . Howard Caine, som spelade Major Hochstetter vidare Hogans hjältar , sa att han kunde se skriften på väggen under det förra året. De satte oss på mitt emot den första halvtimmen av [The Wonderful World Of] Disney. Nu var vi extremt populära bland barnen, ungdomarna. Och det var där de placerade oss för att döda oss. Och vi visste det.

G/O Media kan få en provision Köpa till $ 14 på Best Buy

Ändå förändrades ingenting egentligen Hogans hjältar under sin sjätte säsong, bortsett från en stor rolländring: Ivan Dixon lämnade serien i slutet av säsong fem, ersatt av en annan svart skådespelare, Kenneth Washington, som spelade en annan karaktär vars uppgifter i Hogans lag var desamma som Dixons karaktär hade varit . Anledningen till bytet gick oförklarligt på själva showen, igen för Hogans hjältar var inte serierad och erkände sällan vad som hade hänt i tidigare avsnitt. Hogans hjältar fanns i ett slags limbo. Inte bara kunde något avsnitt ha varit tittarens första avsnitt; nästan vilken som helst av dem kunde ha varit visar först.



Rockets Or Romance är skriven av Arthur Julian och regisserad av Marc Daniels (båda tv -livare), och öppnar med lite drama som något ur Bron över floden Kwai . Medan Hogan och hans män är ute och gräver diken och klagar till Schultz rullar en man som påstår sig vara en Luftwaffe -general med en lägenhet på sin bil och kräver att fångarna byter däck, vilket Hogan vägrar att göra. Skratta spår åt sidan, scenen är mycket filmisk, med subtila kamerarörelser och zoomar; och avståndet mellan Hogan och befälet är ganska spänt, tills Schultz gamely erbjuder att byta däck, då avslöjas att polisen faktiskt är en underjordisk agent och att hela konfrontationen har varit en skurk att mata Hogan intel.

Annons

Hogan får reda på att Luftwaffe har tre mobila raketskjutare som rör sig i position till Blitz London. Två av dem är nära en motståndspost, och Hogan har beordrats att träffa en operatör där för att avslöja och överföra den exakta platsen till de allierade, som sedan kommer att spränga de två vapnen. Den tredje bärraketen ligger inne i Stalag 13, som berör Klink, som inte tror att han kan skona männen att vakta den. Så hans överordnade, general Burkhalter (Leon Askin), befaller honom att flytta några fångar till köket för att fylla i luckorna. Samtalet mellan Klink och Burkhalter-och Schultz, som också är i rummet, men lovar att höra nuuuuh-tänk!-är ett tecken på deras vanliga dynamik. Burkhalter tycker att Klink är inkompetent, livrädd för sina egna fångar. Men det är för att Klink är en sådan lura att han kan upprätthålla en perfekt ingen flyktrekord. Hogan och hans män vet att de kan driva operationer direkt under hans och Schultz näsa och gör ofta vad de kan för att få sina fängslare att se bra ut. Det är ett symbiotiskt förhållande, där Klink ger Hogan slack för att behålla sin illusion av kontroll.



Annons

När Hogans kontakt drar slutsatsen att raketskjutaren vid Stalag 13 kan få sina gyroskop (och därmed navigationssystemet) att störas av en elektromagnet, utnyttjar hjältarna deras nya köksuppdrag-den som Klink var nervös för-att distrahera Schultz medan de titta närmare på vapnet. Franska korporalen Louis LeBeau (Robert Clary) och brittiska korporalen Peter Newkirk (Richard Dawson) ger Schultz ett urval av rätter till kvällsmenyn och bländar honom med exotiskt klingande namn som vichyssoise och pêche Melba. Detta var en annan vanlig taktik för Hogan Krigsfångar: ett löfte från fångarna att lindra besväret med ett annat vanligt arbetspass, genom att komma på något speciellt (även om ingenting någonsin verkligen ändrats).

Annons

Hogan är under tiden glad över att få veta att hans kontakt är en vacker kvinna (en twist som, enligt Royces bok, hände sex gånger under loppet av Hogans hjältar ). På grund av det genomarbetade nätverket av tunnlar och prylar som fångarna i Stalag 13 byggde kunde Hogan komma och gå som han ville från lägret; men alltid hade han ett jobb att göra, vilket hindrade honom från att känna sig fri i konventionell mening. Hogan försöker njuta av sin stilleståndstid med denna underbara dam, Lily (Marlyn Mason), medan de väntar på att raketerna ska dyka upp. Men plikten fortsätter att ingripa, ända fram till den tidpunkt då uppskjutarna kommer och Hogan och Lily måste ringa in platsen - då bryts avsnittet till korniga stockfilmer av bombplan, som om hjältarna hade larmat allierat kommando att skicka ett andra världskriget film för att rädda dem.

Annons

kanten av sjutton 1998

Rockets Or Romance slutar med att fångarna sätter igång sin gyroskopiska sabotageplan, precis när Klink ska skjuta en raket mot London. Istället går raketen till Burkhalters grannskap, ungefär i hans hus. Det slutet var också i nivå med kursen för Hogans hjältar . Även om serien inte var seriell, förväntade den sig att publiken skulle bli bekant med karaktärsdrag och vanor med tiden: Schultzs trovärdighet, Klinks feghet, Burkhalters borgerskap och så vidare. Det var så produktionen ursprungligen kringgick kritiken om att den försökte sälja publiken roliga nazister. I världen av Hogans hjältar , tyskarna var i första hand bara småbyråkrater som försökte ta sig igenom dagen och åka hem. Föreställningen var inte lika öppet mot krig som MOSA skulle vara, men det gjorde narr av företag krig, genom att förvandla Klink till en annan harried sitcom -pappa och Hogan till hans tidiga tonåring.

Annons

Oavsett, Hogans hjältar var kontroversiell, åtminstone först. Komikern Stan Freberg hjälpte pitcha showen med slagordet , Om du gillade andra världskriget kommer du att älska Hogans hjältar !, vilket upplevde vissa som kränkande. Pilotavsnittet innehöll Leonid Kinskey som en rysk fånge, men skådespelaren valde att inte stanna kvar resten av serien, eftersom han sa att han var obekväm med att spela låt-låtsas med människor i nazistdräkt. Clary, som var en verklig förintelseöverlevande, ställde upp för sin show och sa att de nazistiska stalagarna var väldigt annorlunda än koncentrationslägren och att de verkliga nazisterna på Hogans hjältar - i motsats till bumbling working stiffs som Klink och Schultz - framställdes som både illvilliga och idiotiska. Tv -publik stod på sidan av Clary. Hogans hjältar var en topp 10 rankning träffar under sin första säsong, och drog stadig tittare sedan, sedan gjorde det bra i syndikering runt om i världen.

Annons

Kanske beror det på att alla fängelseberättelser är figurativa, åtminstone till viss del. Oavsett om karaktärerna bakom galler är kallblodiga mördare eller oskyldiga offer för en elak myndighet, tenderar filmerna, böckerna, låtarna och tv-programmen om dem att handla mer om den vanliga känslan av att vara instängd och hur människor antingen gör det bästa av en hemsk situation eller försök att våga fly. Albert S. Ruddy, som var medskapare Hogans hjältar med Bernard Fein-och skrev senare en av de stora fängelsefilmerna, Det längsta gården - ursprungligen avsedd att placera sitcom i ett vanligt amerikanskt fängelse, men skrev om manuset när han hörde att NBC utvecklade en show som heter Fält 44 , som ligger i ett italienskt krigsfångeläger från andra världskriget. (De Fält 44 piloten brändes senare av i en engångssändning 1967 och anklagades av TV-kritiker för att ha lurat Hogans hjältar .) I en intervju på Hogans hjältar DVD-uppsättning i hela serien, säger Ruddy att det tog mindre än en dag att göra om serien som en fars från andra världskriget, eftersom kärnan i förutsättningen aldrig förändrades: Det handlade alltid om dessa kloka kamrater och hur de levde som kungar i några av värsta tänkbara förhållanden. Det är en så kraftfull fantasi, denna idé om att kunna göra en beväpnad fästning till ett hemligt klubbhus.

Ruddy säger också att efter att de sålt piloten erbjöds han ett kontrakt för att bli författare i serien, men tackade nej för att han verkligen ville komma in i filmer och skrev bara ett tv -manus i första hand efter en författarvän av hans berättade för honom hur mycket pengar han kunde tjäna som skapare av en nätverksserie. Ruddy säger att han inte hade temperamentet att behandla skrivandet som ett 9 till 5-jobb, sitta i ett konferensrum och komma med historier och skämt för samma grupp karaktärer, vecka in och vecka ut. Han insåg att ett populärt tv -program i sig kan vara ett slags fängelse.

Annons

De Hogans hjältar cast upplevde det också. Även om de hävdar i Royces bok att de alla kom ganska bra överens, blev det förbittrade motsägelser ju längre showen varade. Crane var enligt uppgift irriterad över att Klemperer vann två Emmys för Hogans hjältar , medan han själv stängdes ute de två gångerna han nominerades. Dawson hade ursprungligen ansetts spela Hogan, och vissa personer som var involverade i serien sa att Dawson avskydde Crane för att han var stjärnan. (I en sällsynt intervju på Hogans hjältar DVD box set, Dawson avfärdar det och säger att om han hade varit stjärnan i serien så hade vi varit avstängd i tre avsnitt.) Och medan alla gillade Banner blev hans medspelare ibland irriterade över hans vana att underspela hans rader under repetition och sedan stjäla scener när kamerorna riktades i hans riktning. Hogans hjältar var fylld med färgglada skådespelare som spelade färgglada karaktärer, och de rusade alla efter mer sändningstid.

När serien slutade, de flesta av Hogans hjältar ’Stjärnor hade svårt att följa upp det. Dawson studsade bäst, startadeen framgångsrik andra karriärsomen spelshowpersonlighet. Kranen klarade sig inte lika bra. Under showens gång spelade han tillsammans med Klemperer, Banner och Askin i en kall krigsparsce som heter De onda drömmarna av Paula Schultz , och dess misslyckande skulle vara ett tecken på att saker ska komma för Crane när han försökte förgrena sig till filmer. Han hade sin lycka till på middagsteater och turnerade genom landet. Cranes Hollywood-karriär försvårades av hans nära koppling till Hogans karaktär, hans rykte som en taggig närvaro och hans otäckta upptagenhet med sex. Crane hittades mördad i en lägenhet i Arizona 1978, och medan han undersökte fallet - som fortfarande är olöst - hittade polisen cacher av pornografiska foton och filmer, med Crane med olika kvinnor.

Cranes elaka död kastar en skugga över Hogans hjältar även nu, vilket gör showen lite svårare att ta som en familjevänlig goof. Hogans hjältar 'Tillvägagångssätt för sitcom -formen ser också mer pittoreskt ut för året. I Rockets Or Romance nämner Hogan att han har varit en krigsfångst i fyra år, vilket är ungefär lika nära som serien någonsin kom att skapa någon kontinuitet. Hogans hjältar var mer i traditionen aven traditionell tidningsserie, där gags återkommer år efter år, och karaktärerna aldrig riktigt åldras eller förändras.

andy kaufman alter ego
Annons

Men TV -fans har fel om de tror att mediet har förändrats djupt sedan 1971. Vissa serier är mer mogna i sitt ämne och berättande nu, men även de som ansvarar för dessa program medger ofta att de varje vecka bara försöker ta reda på hur man bäst fyller sin tidslucka. Överväga Motiverad , en av de bästa serierna för närvarande på tv, som just avslutade sin fjärde och bästa säsong, efter en 13-avsnitts båge som började med karaktärerna som försökte bestämma identiteten och var en förlorad förbrytare försvann. Motiverad showrunnerGraham Yost har erkäntatt de inte hade en aning om vem fredlös skulle visa sig vara när säsongen började. De satte bara igång mysteriet och följde sedan det dit det ledde. Den typen av bekännelser flummoxar tv: n som den nya Great American Novel-publiken, som gärna föreställer sig mer långsiktig planering och författaruppsåt än vad det praktiska med tv-produktion brukar tillåta.

Annons

Med tanke på att de båda sändes på samma nätverk och nästan i följd är det lätt att jämföra Hogans hjältar till den långt mer respekterade sitcom från krigstiden MOSA ; medan MOSA hade några fler serierade element, förlitade den sig också på breda komiska typer och hade en kontinuitet så förvirrad att det är som att ingen i författarrummet ägnade det minsta uppmärksamhet åt den. Vilket de inte var, för det var inte något som var högt värderat då. Om MOSA var på luften idag, skulle Internet kräva att dess författare skulle komma med ett slutspel efter de första säsongerna, som folk gör idag med Hur jag träffade din mamma . (När, o när, kommer Koreakriget äntligen att träffa modern?)

Även de största tv -programmen i den moderna eran har drabbats av bummisepisoder, plottrådar som aldrig lett någon fruktbar väg och referenser som verkade fräscha på den tiden men nu blir distraherande daterade. (Kom ihåg när tecknen på Arresterad utveckling spenderatett helt avsnitt på Atkins -kosten?) Det är det här djurets natur. Med extremt sällsynta undantag är manuserad tv utformad för att vara en övning från avsnitt till avsnitt i vad dess skapare tycker är roliga, gripande, tankeväckande och personligt meningsfulla. Till och med de mest noggrant planerade moderna serierna kan påverkas av vad som händer bakom kulisserna, av verkliga händelser som blöder ut i manusen, eller till och med av att det 21-talets motsvarighet till John Banner och Werner Klemperer är så underhållande att de kräver mer skärmtid.

Annons

Kroken är viktig. Men kroken är inte allt. Det är främst ett sätt att få folk att ställa in, då är det som verkligen spelar roll vad skaparna av en show gör för att hålla publikens uppmärksamhet.Någon sa en gångatt den som verkligen styr luftvågorna är vilken slob som råkar stå på rätt plats när ljuset ovanpå kameran blir rött. Men de slöarna måste arbeta snabbt och tänka på fötterna också, i vetskap om att varje ögonblick kan vara slutet.